罗布里再不回国,恐怕粉丝真能干出这事。
钱,那是问题吗?
……
肖媛媛在罗布里面前,从一个成熟大方的姑娘,一下子回到了十四岁那年那个初见罗布里的追星女孩。
十四岁那年她就蹦蹦跳跳一个人从北京杀到上海来追星。
就见肖媛媛一边叽叽喳喳地把积攒了许久的话一股脑吐出,一边肆无忌惮地欣赏罗布里的怼脸镜头。
怎么有这么完美的脸捏。
“对了,萝卜,我给你发的短片,你看了没有。”
每一期肖媛媛为综艺拍摄的短片,都要传给远在美国的罗布里看。
罗布里就道:“你拍的那个歌手彭飞的纪录片我看了,总体来说还不错。”
得到夸赞的肖媛媛扬起了嘴角:“评委也说很不错。”
罗布里就道:“你这个短片基调压抑,内容深刻,也有力量,不过有一个问题。”
肖媛媛其实也能感到短片似乎缺少了某些东西,闻言急忙道:“什么问题。”
就听罗布里道:“你没有让观众得到宣泄。”
屏幕里传来罗布里意味深长的声音:“传记片的主题是神圣而庄严的,因为经典的人生往往和沉重甚至悲剧相伴,但人们又往往不愿意了解这份沉重,过度走入这种悲剧。”
……
放下电话,肖媛媛陷入了沉思。
她拍摄的歌手彭飞的故事,就是和沉重与悲剧有关。
沉重到一定程度,压抑到一定程度。
观众作为旁观者没有得到宣泄,因为看起来他们并不是故事中的人物,他们看到了一个人的独幕剧,然而戏中没有他们,只能满怀敬意地站起来鼓掌,然后离去。
他们的情感都不重要,只能化作叹息。
因为一个人的人生就是这样的,不以观众的情感走向为转移。
“那你拍的东西,和真实的纪录片,有什么区别呢。”
肖媛媛想起了UCLA大学里专业课老师奎恩在课堂上说过的话。
“表现性和再现性,真实和虚构,是传记片的内在要求。”
她完成了再现性和真实性。
却忘了,只要是艺术作品,就要有一定程度的加工。
一个人的一生可以是静水流深,但表现这个人的作品,还是要有起伏高、潮。
因为作品最终的目的,还是带领观众完成情感上的共鸣。
就像《至暗时刻》电影中,在地下作战室中,丘吉尔因为敦刻尔克撤退,对海军将领发了脾气。
他用利剑一样的目光盯着对方,像一头雄狮一样咆哮。
椅子被他拉得摇动不已。
历史上真的有着一段吗。
没有。
因为在敦刻尔克撤退之前,没有人会知道这个简单的撤退会是二战历史上最大规模的撤退。
电影里的相关情节,就是艺术的加工。
而所有艺术的加工,是为了表现人物,是为了引起观众的情感波动。
换句话说,人们知道电影主题和人物的沉重,却又不希望只看到沉重。
只有经过加工的,真实和沉重之外的东西,轻松的、激烈的、幽默的、悲喜的,能让人的感情得到宣泄的,才是传记片的精髓。
但大部分导演往往只会追求对原本历史、原本人物的高度还原。
这就是传记片在国内始终起不来的原因。
肖媛媛无形中,也犯了同样的毛病。